Histoire et aperçu
L'art public tisse une mosaïque diversifiée et colorée au sein des communautés du monde entier. Il suscite la réflexion, est stimulant et souvent controversé. Depuis des siècles, citoyens influents et mécènes commandent des œuvres telles que le Sphinx de Gizeh, le David de Michel-Ange, la Statue de la Liberté et le Mémorial du Vietnam, autant de symboles précieux de fierté et d'identité.
Avec la création du National Endowment for the Arts en 1965, le programme d'art public moderne est né aux États-Unis. La première subvention de contrepartie pour une œuvre d'art public a été accordée à la ville de Grand Rapids, dans le Michigan, en 1967. La sculpture abstraite monumentale, intitulée La Grande Vitesse, a d'abord suscité éloges et critiques. Au fil du temps, elle est devenue un symbole de la ville de Grand Rapids, et son image orne désormais les camions de vidange de la ville et le papier à en-tête du maire. La maquette de Grand Rapids a posé les bases de la politique d'art public.
Depuis lors, des programmes d'art public ont émergé et évolué dans les villes et les petites villes. Ces programmes continuent d'enrichir et de dynamiser la vie culturelle des communautés à travers les États-Unis.
L'art public peut être réalisé en bronze, en brique, en acier ou en tissu ; il peut s'agir d'une peinture murale, d'une sculpture, d'un banc de parc, d'une bannière ou d'une empreinte ; il peut être coloré ou discret, intérieur ou extérieur, monumental ou minuscule, utilitaire ou décoratif.
C'est grâce à un engagement en faveur de la diversité des matériaux, des formes et du placement que l'Art in Public Places de Longmont est devenu l'un des programmes d'art public les plus réussis du Colorado.
